Koncept tvořivosti v historii

Duben 3, 2024

Tvořivost je lidský psychologický jev, který příznivě sloužil vývoji našeho druhu i inteligence. Ve skutečnosti se už dlouho stávají zmatenými.

V současné době, to je tvrzení, že kreativita a inteligence mají blízký vztah , ale které jsou dvěma rozměry našeho psychického světa; vysoce kreativní lidé nejsou chytřejší, ani ti, kteří mají vysoký IQ více kreativní.

Součástí zmatku o tom, co je kreativita, je skutečnost, po staletí byla kreativita pokryta mysticky-náboženským halo , Proto se prakticky až do dvacátého století jeho studium vědecky nezabývalo.

Přesto nás to už od dávných dob fascinovalo a snažili jsme se vysvětlit svou podstatu filozofií a nedávno i aplikací vědecké metody, zejména z psychologie.

Kreativita ve starověku

Helénští filozofové se snažili vysvětlit kreativitu skrze božství , Pochopili, že kreativita je jakousi nadpřirozenou inspirací, rozmarům bohů. Tvořivý člověk se považoval za prázdnou nádobu, že božské bytosti jsou naplněné potřebnou inspirací pro vytváření produktů nebo nápadů.

Například, Plato argumentoval, že básník byl posvátný byt, posedlý bohy, že on jen mohl vytvořit to, co jeho duchy mu diktovaly (Plato, 1871). Z tohoto pohledu byla kreativita darem, který je přístupný několika vybraným, což znamená, že aristokratická vize o ní bude trvat až do renesance.

Kreativita ve středověku

Středověk, považovaný za období obscurantistu pro rozvoj a porozumění lidské bytosti, vyvolává malý zájem o studium tvořivosti. Nepovažuje se za období tvůrčího lesku , takže nebylo příliš mnoho úsilí při snaze pochopit mechanismus stvoření.

V tomto období člověk zcela podléhal výkladu biblických písem a veškerá jeho tvůrčí výroba byla zaměřena na vzdání hold Bohu. Zvláštní skutečností této doby je fakt, že mnoho tvůrců odstoupí, aby podepsali své dílo, což dokazuje odmítnutí jejich vlastní identity.

Kreativita v moderní době

V této fázi, božská koncepce kreativity se stává rozmazanou, aby se vzdala myšlenky na dědičný rys , Současně se objevuje humanistická koncepce, od níž člověk již není opuštěný k jeho osudu či k božským návrhům, ale spoluautor jeho vlastní budoucnosti.

Během renesance byla chvályna estetika a umění, autor obnovuje autorství svých děl a některé další Helénské hodnoty. Je to období, kdy se klasika znovu zrodila. Umělecká produkce roste velkoryse a v důsledku toho také roste zájem o studium mysli tvůrčího člověka.

Diskuse o tvořivosti se v této době zaměřuje na dualitu "příroda versus výchova" (biologie nebo rodičovství), i když bez další empirické podpory. Jeden z prvních pojednaní o lidské vynalézavosti patří Juan Huarte de San Juan, španělskému lékaři, který v roce 1575 publikoval práci "Examination of ingenios for sciences", předchůdce diferenciální psychologie a profesního vedení. Na počátku 18. století díky osobám jako Copernicus, Galileo, Hobbes, Locke a Newton, důvěra roste ve vědě, jak víra roste v lidské schopnosti řešit své problémy prostřednictvím duševní úsilí , Humanismus je konsolidován.

První relevantní zkoumání moderny o tvůrčím procesu se uskuteční v roce 1767 Williamem Duffem, který bude analyzovat vlastnosti původního génia a odlišit ho od talentu. Duff tvrdí, že talent není doprovázen inovací, zatímco původní genialita. Názory tohoto autora jsou velmi podobné novým vědeckým příspěvkům, ve skutečnosti byl prvním, kdo poukazoval na biopsychosociální povahu tvůrčího aktu, demythologizoval jej a postupoval dvě století k Biopsychosociální teorie kreativity (Dacey a Lennon, 1998).

Naopak, ve stejnou dobu a podnícení debaty, Kant rozuměl tvořivosti jako něco vrozeného , dar přírody, který nemůže být vycvičen a který představuje intelektuální rys jednotlivce.

Kreativita v postmodernitě

První empirické přístupy ke studiu tvořivosti nedochází až do druhé poloviny devatenáctého století , tím, že otevřeně odmítá božské pojetí tvořivosti. Je také ovlivněna skutečností, že psychologie začala v té době rozpad filozofie, aby se stala experimentální vědou, a tak zvýšila pozitivní úsilí ve studiu lidského chování.

Během devatenáctého století zvítězila koncepce dědičného rysu. Kreativita byla charakteristická pro muže a trvá dlouho, než se domnívají, že mohou existovat kreativní ženy. Tato myšlenka byla posílena od medicíny s různými poznatky o dědičnosti fyzických vlastností. Vzrušující debata mezi Lamarckem a Darwinem o genetickém dědictví zachytila vědeckou pozornost po většinu století. První argumentoval, že naučené vlastnosti by mohly být předávány mezi po sobě jdoucími generacemi Darwin (1859) ukázal, že genetické změny nejsou tak okamžité , ani výsledek praxe nebo učení, ale se vyskytují náhodnými mutacemi během fylogeneze druhu, pro které jsou vyžadována velká časová období.

Postmodernita ve studiích tvořivosti by ji mohla nalézt v díle Galtona (1869) o individuálních rozdílech, velmi ovlivněných Darwinovskou evolucí a asociačním proudem. Galton se soustředil na studium dědičného rysu, který se zabýval psychosociálními proměnnými. Dva významné příspěvky vystupují pro další výzkum: myšlenku volného sdružování a způsobu jeho působení mezi vědomým a nevědomým, který se později rozvíjí z jeho psychoanalytické perspektivy Sigmund Freud a použití statistických metod ke studiu individuálních rozdílů, co je to autorský most mezi spekulativní studií a empirickým studiem tvořivosti .

Konsolidační fáze psychologie

Navzdory zajímavé práci Galtona se psychologie devatenáctého a počátku dvacátého století zajímala o jednodušší psychologické procesy, které sledovaly trajektorii poznamenanou Behaviorismem, která odmítala mentalismus nebo studium nepozorovatelných procesů.

Doména chování odložila studium tvořivosti až do druhé poloviny 20. století, s výjimkou několika přežívajících linií pozitivismu, Psychoanalýzy a Gestaltu.

Gestaltova vize tvořivosti

Gestalt poskytl fenomenologickou koncepci tvořivosti , Začal svou kariéru ve druhé polovině devatenáctého století, oponoval Galtonovu asociaci, ačkoli jeho vliv nebyl zaznamenán až do dvacátého století. Gestalisté tvrdili, že kreativita není jednoduchým sdružením myšlenek novým a jiným způsobem. Von Ehrenfels nejprve použil termín gestalt (mentální vzorec nebo forma) v roce 1890 a založil své postuláty na pojmu vrozené myšlenky, jako myšlenky, které pocházejí zcela z mysli a nezávisí na tom, že smysly existují.

Gestatisté tvrdí, že kreativní myšlení je vytvoření a změna gestaltů, jejichž elementy mají složité vztahy, které tvoří strukturu s určitou stabilitou, takže nejsou jednoduché sdružování prvků. Vysvětlují kreativitu tím, že se zaměřují na strukturu problému , potvrzující, že mysl tvůrce má schopnost přejít z jedné struktury na druhou stabilnější. Takže, vhled, nebo spontánní nové porozumění problému (fenomén Aha! nebo eureka!), nastane, když se mentální struktura náhle změní na stabilnější.

To znamená, že kreativní řešení jsou obvykle získána hledáním nového způsobu na existujícím gestaltu, tj. Když změníme pozici, ze které analyzujeme problém. Podle Gestalt, když získáváme nový pohled na celý celek, namísto reorganizace jeho prvků vznikne kreativita .

Kreativita podle psychodynamiky

Psychodynamika učinila první velké úsilí dvacátého století ve studiu kreativity. Z psychoanalýzy se kreativita chápe jako fenomén, který vyvstává z napětí mezi vědomou skutečností a podvědomými impulsy jednotlivce. Freud tvrdí, že spisovatelé a umělci vytvářejí kreativní myšlenky vyjadřující své nevědomé přání společensky přijatelným způsobem , takže umění je vyrovnávací fenomén.

Pomáhá demystifikovat kreativitu a argumentuje tím, že to není produkt múz nebo bůh, ani nadpřirozený dar, ale že zkušenost tvůrčího osvětlení je prostě průchod z nevědomí do vědomí.

Současná studie tvořivosti

Během druhé poloviny 20. století a po tradici, kterou zahájil Guilford v roce 1950, byla kreativita důležitým předmětem studia Diferenciální psychologie a kognitivní psychologie, i když ne výlučně z nich. Z obou tradic je tento přístup v zásadě empirický, mimo jiné pomocí metodologických nástrojů, pomocí historiometrie, ideografických studií, psychometrií nebo meta-analytických studií.

V současné době je přístup vícedimenzionální , Analyzujeme různé aspekty, jako je osobnost, poznání, psychosociální vlivy, genetika nebo psychopatologie, abychom zmínili některé řádky, zatímco multidisciplinární, protože existuje mnoho domén, které o ně mají zájem, mimo psychologii.Takový je případ studií společnosti, kde kreativita vyvolává velký zájem o svůj vztah s inovacemi a konkurenceschopností.

Takže, Během posledního desetiletí se rozšiřoval výzkum tvořivosti a nabídka vzdělávacích a školicích programů se výrazně zvýšila. Takový je zájem pochopit, že výzkum překračuje rámec akademické obce a zabírá všechny druhy institucí, včetně vlády. Jejich studium překračuje individuální analýzy, včetně skupinové nebo organizační, zaměřené například na tvůrčí společnosti nebo kreativní třídy, s indexy k jejich měření, například: Index evropské kreativity (Florida a Tinagli, 2004); Kreativní městský index (Hartley a kol., 2012); Globální index kreativity (Institut Martin Prosperity, 2011) nebo Index kreativity v Bilbau a Bizkaia (Landry, 2010).

Od klasického Řecka až po současnost a navzdory velkému úsilí, které se i nadále věnujeme analýze, ani se nám nepodařilo dosáhnout univerzální definice tvořivosti, takže jsme stále daleko od pochopení její podstaty , S novými přístupy a technologiemi aplikovanými na psychologické studium, jako je tomu v případě slibné kognitivní neurovědy, můžeme objevit klíče tohoto komplexního a zajímavého duševního jevu a konečně 21. století stane se historickým svědkem takový milník.

Bibliografické odkazy:

Dacey, J. S. a Lennon, K. H. (1998). Pochopení tvořivosti. Souhra biologických, psychologických a sociálních faktorů. (1. vydání) .. San Francisco: Jossey-Bass.
Darwin, C. (1859). O původu druhu přirozeným výběrem. Londom: Murray.
San Juan, J. H. (1575). Vyšetření ingenios pro vědy (2003 - Dig.). Madrid: Univerzální virtuální knihovna.
Duff, W. (1767). Esej o originálním génius (svazek 53). Londýn, Velká Británie.
Florida, R., & Tinagli, I. (2004). Evropa v kreativním věku. UK: Software Center Industry & Demos.
Freud S. (1958). Vztah básníka k dennímu snění. V kreativitě a v bezvědomí. Harper & Row Publishers.
Galton, F. (1869). Dědičný génius: vyšetřování jeho zákonů a následků (2000 ed.) Londýn, Velká Británie: MacMillan a Co.
Guilford, J.P. (1950). Kreativita. Americký psycholog.
Hartley, J., Potts, J., MacDonald, T., Erkunt, C., & Kufleitner, C. (2012). CCI-CCI Creative City Index 2012.
Landry, C. (2010). Kreativita v Bilbau a Bizkaia. Španělsko.